没有听过这张《新世纪粤曲》之前大概很少人会想到粤曲还可以这样制作。在大多数不听粤曲者的印象里,粤曲就是吵吵闹闹、大锣大鼓的广东戏。不过,听完这张专辑之后也许你就会感叹原来广东乐坛还有这么和谐悦耳的粤曲,而且别具韵味。
以传统粤曲唱腔结合New Age音乐伴奏打造而成的《新世纪粤曲》是New Age音乐家邓伟标先生的最新力作。内容包括:《梁山伯与祝英台之“化蝶登仙”》、《紫钗记之“剑合钗圆”》、《帝女花之“香夭”》、《分飞燕》、《万恶淫为首之“乞食”》、《唐伯虎点秋香之“庙遇”》、《山伯临终》、《刁蛮公主戆驸马》、《禅院钟声》、《大排档小唱》等10首经典粤曲,由林颂杰、李池湘、琼霞、邱小娜等演唱。
与我们平常听惯了的粤曲录音相比,这张专辑的演唱者运用的都是传统粤曲唱腔,而伴奏则完全是以“新音乐”重新编配的,让古典与现代共冶一炉、传统和时尚糅合一体。
不难听出,制作者在这个唱片的制作上是有所追求的,录音上除保持了发烧碟一贯的精细与讲究细节体现外,它更大的特色是体现在混音上的全面性追求,因此该唱片在很多方面是有别于我们习惯的国内发烧唱片,形成自身的一套音响特色。
首先在编曲上,创作者采用的基本上是大型乐队的多线条音乐烘托,这在音乐线条与音效上就自然与国内大多数发烧唱片的简单乐器,简单线条形成鲜明的区别,和声效果显得突出而丰富。另一方面,以往的大多数发烧唱片,往往习惯于以牺牲低频的方式来追求中高频的解析力(也就是所谓的层次清晰),刻意减弱伴奏乐队的表现力来凸显独奏乐器或主唱,使主演者与伴奏乐队总是产生距离感,甚至不在同一舞台的感觉。而《新世纪粤曲I》并没有这些刻意的不合理手段,它更讲究主唱人声、主奏乐器与乐队的交融,以特别的混响手段来制造乐器的明确定位,各声部的声音结像在多线条的音效中清晰明朗,互补却不互扰,低频强劲富有弹性的同时却不影响中、高频的解析力,在追求音响发烧品位的同时而不牺牲创作者的音乐描述力,是高水平的混音体现。录音方面,人声的靓丽最为突出,饱满圆润的同时结像异常清晰,嘴型气息可见可闻,算得上是人声良品。
目录:
01 梁山伯与祝英台之化蝶登仙 林颂杰 李池湘
02 紫钗记之剑合钗圆 林颂杰 邱小娜
03 帝女花之香夭 林颂杰 李池湘
04 分飞燕 林颂杰 李池湘
05 万恶淫为首之乞食 林颂杰
06 唐伯虎点秋香之廟遇 林颂杰 琼霞
07 山伯临终 林颂杰
08 刁蛮公主戆驸马 林颂杰 李池湘
09 禅院钟声 林颂杰
10 大排挡小唱 林颂杰 姚杰龙