公众期待 十年回归”：
睽违乐坛10年之后，朱哲琴、何训田这对搭档，终于在国内乐迷高度期盼下之推出新作——《七日谈》，这张专辑打破音乐地域风格，创作者何训田让所有声音与乐器处在一个平等的位置上，均衡地编织了音乐的锦绸，营造出一种魔幻、迷朦的氛围；而朱哲琴的声音表现比10年前更为自然，没有戏剧性的大喜大悲，而是以轻巧、婉转、魔幻式的演唱方式创造出另一种全新的朱哲琴式唱法，像开启音乐的灵钥，走入更为纯粹的音乐境界。
今年初，朱哲琴带着新专辑小样来到国内，想在内地寻找一家唱片公司进行合作，一个偶然的机会，著名乐评人黄燎原听到了这张小样，欣喜之余把她介绍给了创盟音乐的许晓峰，许晓峰敏锐地捕捉到了《七日谈》之中的特质，感受到了朱哲琴在音乐上的一个飞跃，他认为即使在国际乐坛上这张唱片也绝对是走在前面的。朱哲琴这次在内地选择唱片公司合作的标准则是“不迷信唱片公司，而是迷信人。”，和许晓峰的几番长谈下来，双方合作的因缘由此定下。
“如果音乐够好，就不怕久；如果音乐好了，我的心和我的耳朵会告诉我。”十年回归，音乐的品质已经证实了朱哲琴的自信，《七日谈》中的音乐，超越了朱哲琴自身，它告诉我们：那个超越尘世的声音回来了，它在人们的听觉中开启了一扇新的大门，正在向着更高的地方行进着……
明星级制作班底 专家级制作品质<七日谈>背后高手云集：何训田，被评价为中国最有个性的作曲家，从追求音乐创作新意的上海音乐教授，到“带领中国音乐走出荒漠的重要作曲家”，独创的RD作曲法（任意律与对立作曲法）被公认为在音乐上具有划时代意义的变革。主要作品有《声音的图案》、《波罗蜜多》和与朱哲琴合作的专辑《黄孩子》、《阿姐鼓》、《央金玛》。时尚界教父级人物冯海为朱哲琴打造惊艳视觉造型奥斯卡最佳纪录片导演ROSS KAUFFMAN忠实还原“声音背后的光与影”。
泛亚洲音乐代表作《夕阳西下》
《夕阳西下》是最能体现新专辑中的东方哲思与人文关怀的一首歌，何训田在音乐中用细腻的旋律和古典凝重的歌词叙述了一个宏大的主题——对“真”的感悟，朱哲琴的声音也跨越了民族音乐和世界音乐的界限，人声与音乐完美地结合在一起，在音乐的幻境中传达出一种迷人的东方哲思——在若暗若明与时假时真的空隙中寻找恋人，寻找家园，寻找故乡；无论在词还是曲式走向上，都把人们引导到一种无边无际的遐想中。
十年归来《不翼而飞》对话世界音乐《不翼而飞》这部十年回归之作仍然是与音乐家何训田合作，融合了中西方多种音乐元素，被业内人士评价为“走在时代前列的音乐作品”。音乐都极富个性化，展示了最具特色的中国音乐的魅力，在这个时代领新着听觉的潮流。
何训田在《不翼而飞》中用旋律营造出一种宏大的气势架构，而朱哲琴用自己声音的跳跃在传统听觉中进行了一次新鲜的游走，恰倒好处的表现出了歌曲结构的严谨与旋律的美妙。这是何训田的创作与朱哲琴的演唱又一次的完美结合，他们共同营造出一种灿烂深邃的声音幻境，让人的心灵达到平静与震颤融合的状态。无论在歌词还是曲式走向上，都把人们引导到一种无边无际的遐想中，毫无疑问是一种对审美空间的扩展和音乐想象力的挑战。精装版特别推出纪录片《声音的漫游》: ROSS KAUFFMAN：美国著名导演，第77届奥斯卡最佳纪录片奖获得者，获奖作品《生于妓院：加尔各答红灯区的儿童》，朱哲琴四国音乐之旅纪录片导演。
朱哲琴说：“只听我的音乐是不完整的，只有看过这部电影你才更能体会我唱的是什么。”
《声音的漫游》主要表现内容是朱哲琴今年5月穿越印度、不丹、尼泊尔、中国四国的旅行纪录，是用镜头记录下的一次声音的日记。在影片中，我们可以看到她在印度的斯里那加水上市场与当地的民间艺人进行合作，也能看到她风尘仆仆地到古老的城堡去寻访吉普赛流浪歌手，她的身影总是不停的在移动，从蓝城的兰色街道到金城对游吟诗人的寻访，从人流熙来攘往的德里到脱离尘世的圣城瓦拉纳西，通过当地最有特色的音响和民间音乐来表现每个地方不同的风情。在影片中，无论是克什米尔的长途车站还是老德里的香料市场，ROSS都用自己的镜头忠实的记录了一位对声音敏感的艺术家对音乐的偏爱与痴迷。
目录:
01 不翼而飞
02 伽南香娑罗树
03 夕阳西下
04 了歌
05 三托历
06 路过地球
07 第七天
